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　　怪异的裙摆，轻轻拂过苍穹，诉说着无尽的浪漫与斯文。正在模糊而秀美的天下里，紫色翩翩起舞，摆荡生姿。是怒放的薰衣草田，香气扑鼻，忧愁中带着甜蜜；是挂满果实的葡萄藤，枝繁叶茂，丰富可爱；是田地上无声绽放的紫罗兰，冷静怒放，宁静斯文……

　　紫色，由代外“阳”的赤色和代外“阴”的蓝色的组合而成，代外宇宙的协和，颜色等第极高。正在中邦守旧文明中，紫色总被视作崇高与平安的颜色，如天帝的宫殿是“紫微垣”，与之相对应的“皇帝”正在尘世栖身的地方，如明清期间的宫殿称为“紫禁城”。天子发布的诏书叫“紫诰”（古时诏书盛以锦囊，以紫泥封口，上面盖章，如李白《标语赠徵君鸿》中写到“天书降紫泥”）。

　　圣人、帝王的住处叫“紫台”，高空或瑶池，叫“紫虚”或“紫冥”（李白《古风其十九》：恍恍与之去，驾鸿凌紫冥）。《红楼梦》写贾宝玉梦遇警幻仙姑，称仙姑是“仙境不二，紫府无双。果何人哉？如斯之美也！”

　　道家有“紫气东来”之说，《史记》纪录指老子西出函谷合带来的圣人之气便是“紫气”，这也是道家重视紫色、伟人穿紫袍的原故。

　　“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。”（唐·李白《望庐山瀑布》）日光晖映正在香炉峰上，泛起缭绕的紫色烟霞，李白挥毫泼墨，诗意盎然地勾画出庐山瀑布的壮美景观。

　　香炉紫烟，是饱和度很低的浅紫色，奇妙的紫烟，犹如瑶池般令人耽溺，李白用他那浪漫的笔触，将美景定格为恒久的诗篇。

　　“炉火照宇宙，红星乱紫烟”“素手掬青霭，罗衣曳紫烟”“二室凌彼苍，三花含紫烟”“香炉紫烟灭，瀑布落太清”“将军出使拥楼船，江上旗号拂紫烟”，这几句诗都出自诗仙李白，紫色有仙气，李白独爱这紫烟意境。

　　李白，号青莲居士，又号“谪伟人”，从年青时就最先修道。凡修道者要授箓，《奉饯高尊师如贵羽士传道箓毕归北海》这首诗便是有名羽士高如贵为李白授“道箓”后，李白给对方的一首赠诗（写于744年，北海是现正在的山东青州），诗中也提到“紫烟”：

　　“雪青衫子绮罗新，一晌现时色相真。”（清·陈曾寿《牵牛花 其五》）雪青色，是一种浅蓝紫色，因与堇菜属植物的花色左近，又叫紫罗兰色。此色调近似于雪地上反射的光的颜色，于是得名。它是紫色中偏冷的部门，含蓝色的因素较规范紫色众，略微发灰而不暗，对照严寒，又微微泛暖。

　　这件清代的乾隆款画搪瓷开光仕女图瓶，以开光外龟背锦纹为饰，腹部两面开光绘仕女图。一壁绘采花仕女荡舟水上；一壁绘仕女手持灵芝，携神鹿踏浪前奔，寄义深远。以大面积锦纹行动装点的展现方法和西洋绘画气派，为乾隆期间的特质。

　　搪瓷，又称“佛郎”、“法蓝”，是由中邦隋唐时古西域地名“拂菻”音译而来。搪瓷器是以搪瓷为原料装点而制成的器物。它或许让金属外面具有宝石相通的色泽和质感，外面的涂料以结晶的方法附着正在金属外面，即使上百年也或许维系亮丽的色泽。通常，搪瓷的这层瓷釉也会使器物易于洗涤。

　　“有女同车，颜如舜华，将翱将翔，佩玉琼琚。彼美孟姜，洵美且都。有女同行，颜如舜英，将翱将翔，佩玉将将。彼美孟姜，德音不忘。”（《诗经·郑风·有女同车》）木槿花，古称“舜华”，“舜英”，形似一只只娇小的杯盏，花色瑰丽众姿，朝开暮萎，美色易逝。

　　槿紫AG九游会官方，犹如紫色木槿花的颜色，是低调中蕴藏着斯文的颜色。它温润自然，不声张，增一分则浓，减一分则淡。李白是如此《咏槿》的：“园花乐芳年，池草艳春色。犹不如槿花，婵娟玉堦侧。”世间虽有万紫千红，木槿紫的美却是无独有偶的。

　　配色灵感：藕荷为地，粉萼吐蕊，白花摆荡，绿叶依依，相映成趣，给人新颖考究、鲜娇属目之感。

　　这款紫晶雕琢的“紫晶伟人”，晶体通透，外面光泽度极佳，渐变的淡紫色给人以视觉上的极致享用。紫晶文物很常睹，它色如葡萄，光盈可爱，这种如葡萄般的紫色是因为水晶中含微量氧化铁所至。

　　紫水晶因其产地、成色的分歧会显示出分歧深浅宗旨的紫色，因此自然紫水晶的紫色从最浅的淡紫到特别花哨的深紫都有。自然造成的紫水晶因其自然界的影响，有时会正在分歧的珠子上以至是统一颗珠子上浮现颜色不屈均的情状。

　　“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”（五代·李璟《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》）丁香花开于春季，颜色紫中透粉，香气浓烈。丁香色，即是紫丁香花的颜色，浅白的淡紫色，色感娇柔高雅，清静高雅，如梦似幻。

　　未开之时，花蕾彷佛绳结，被称为丁香结。“芭蕉不展丁香结，同向东风各自愁。”（唐·李商隐《代赠二首》）“霜树尽空枝，肠断丁香结。”（唐·冯延巳的《醉花间》）从古到今，人们常以丁香花的含苞未放比喻愁思郁结难以调处，它承载着幽怨、磨难和愁思，是文人决心寻找的依靠。

　　这件清代的西洋玻璃花卉纹盒，圆口束颈，硕腹，镶金属底，三足。椭圆盒顶盖内托镶玻璃镜一方，可供盘旋照容。盒外壁以描金、白色搪瓷彩绘花叶串饰。直壁盒盖顶与外壁以金彩绘饰环状飞羽纹饰。口沿周边各饰以金底白色草叶纹与金色双环，温婉而浪漫。

　　“东海则有紫紶鱼盐焉，然而中邦得而衣食之。”杨倞注“紫，紫贝也”。郭璞注“紶，当为蜐也”。紫紶，即贝蛤染色之紫。日本染匠吉冈常雄曾奔波东西岛屿十七年，考据贝染之紫，终归写得一部《帝王紫看望》。

　　“齐桓公好服紫，一邦尽服紫。”（《韩非子·外储说左上》）齐紫，齐桓公的帝王紫，是一种瑰丽单纯的紫色，明亮、瑰丽有一种艳丽的感触。齐紫为一种脉红螺的腺体过程发酵而得，产量小，有大蒜衰弱后的腥臭气息。齐紫是第一流此外紫色，也暗示官居高位的显赫之意。

　　这件紫色云龙杂宝纹妆花绸单蟒袍，织绣，圆领、前后及支配四开裾，马蹄袖，紫色绸质，领边、衣襟用“卍”字纹织金料镶边。用片金线以妆花工艺织九条五爪金龙，间隙织有五彩祥云、杂宝等纹样，下摆织海水江崖纹。

　　蟒袍，又被称为花衣，因袍上绣有蟒纹而得名。古代官员的号衣，上绣蟒，非龙，只因爪上四趾，而皇家之龙五趾，因此四爪龙为蟒，故称。一名花衣﹑蟒服。妇女受有封诰的﹐也能够穿。正在古代，蟒袍加身，是大夫们的最高理念，即意味着位极人臣，荣华高贵。

　　“黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。脚色满天秋色里，塞上胭脂凝夜紫。”（唐·李贺《雁门太守行》）诗人寥寥几笔将触目惊心的战役描画的极尽描摹。凝夜紫，夜空中的星辰正在方才重落的暮色中，泛起的一种紫光。大自然用神来之笔，挥洒出云云美好的颜色。

　　这件紫地粉彩花鸟纹盘颜色缤纷。乾隆朝除了白地绘粉彩外，再有色地粉彩或色地开光中绘粉彩等种类。乾隆朝粉彩的革新种类是正在黄、绿、红、粉、蓝等色地上用极细的器械轧出缠枝忍冬或缠枝蔓草等延绵接续的纹饰，且众和开光一块行使，人称“轧道开光”。这一工艺的浮现，将粉彩推上了加倍富丽繁缛的巅峰，不断延续到民邦。

　　“紫茄纷烂漫，绿芋郁杂乱。”（南北朝·沈约《行园诗》）紫茄，取自茄子青皮的颜色。说到紫茄色，茄皮紫釉谢绝忽略。茄皮紫釉是明代景德镇所创，乌亮泛紫，漂后罕有，极端宝贵。共有浅、深、老三种色调，浅者色泽瑰丽，苛重用于彩器；深者釉内发亮，众用于一色釉；老者则颜色阴暗，众用于三彩器。

　　这件葡萄水玻璃天球瓶，取明清期间经典的天球瓶样式，长颈，圆腹，制型屹立而婉约。以透后玻璃为材，通体呈紫赤色，若葡萄般光耀感人。无雕无饰，以秀雅的制型与纯美的颜色取胜，尽显简约美与深奥高超。

　　玻璃器，正在明清期间又称为“料器”。清初，当欧洲修设的剔透的玻璃成品传入中邦后，乐于给与外来科学手艺的康熙天子定夺坐蓐和修设中邦己方的优质玻璃器。从此最先了宫廷御用玻璃器的修制，凭借皇家雄厚的资材，依据崇高的本事烧制出颜色充裕、质地精纯的玻璃。

　　雍正朝时，单色玻璃就可到达30种颜色，其平分为“涅玻璃”和“亮玻璃”。正在简单颜色的基本上，使用玻璃的熔融特色，还告竣了玻璃众色混淆、套玻璃（正在一色玻璃胎外，先满套另一颜色的玻璃，再按所需图案举办雕琢）等一器众色的工艺成效。

　　真紫色是一种剧烈而单纯的紫色调，具有较高的饱和度和亮度。这抹真紫色，曾与皇室、怪异和灵性密切相连。穿越时空，它诉说着一段段传奇，成为高超、气力与伶俐的代名词。正在那史册的长河中，众数君王、皇后与贵族，以真紫色装饰华服与珍品，将势力与职位彰显无遗。

　　“紫绀之堂临水，青莲之台带风。”（南朝梁元帝《玄览赋》）青莲，指像青莲相通的颜色。

　　正在中邦守旧色的天下里，颜色不仅是纯洁的色值，更是一种文明的传承。青莲色，彷佛前人心中的净土，潇洒世俗，清净无暇。“戒得长天秋月明，心如世上青莲色。意清净，貌棱棱，亦不减，亦不增。”这句诗出自李白的《僧伽歌》，那份耿介与宽广，成为人们恒久的探求。

　　而青莲居士恰是李白的号。他是如此形容己方的：“青莲居士谪伟人，酒肆藏名三十春。湖州司马何须问，金粟如来是后身。”（《荅湖州迦叶司马问白是何人》，747年）。

　　大众都明白李白爱写明月和酒，或者他照旧写龙与紫色最众的诗人，纵使不是最众，也该当是写的最好的诗人。李白诗词中紫色似梦还真，如《登黄山凌歊台送族弟溧阳尉济充泛舟赴华阴》这首诗的起头：“鸾乃凤之族，飞舞紫云霓。作品辉五色，双正在琼树栖。一朝各飞去，凤与鸾俱啼。”

　　紫色的魅力穿越时空，与李白的诗歌相通，千古传布。让咱们倘佯正在文物之中，寻找中邦守旧色扣人心弦的魅力。